艳照门，无乃是香港娱乐圈有史以来最强烈的地震，它甚至使现有的香港造星工业面临破产。

与大陆的“文艺界”不同，在港台，从前的称呼为“演艺圈”，这就是说，跻身这个圈子的人必须有一技之长，不管你受欢迎程度有多高，你手下必须有点绝活，当你凭绝活走红之后，可以弄一些其它名堂，也就是“捞过界”，但不能太过分。歌手从影的很多，但也是唱而优则演，同理，影星也有开腔唱歌的。但前提是：确实有实力。观众心里都有一杆秤，艺人也大多知趣自律，很少胆敢见钱就抢的，这叫守行规，也叫艺德。

这就很有点讲究艺术本体论的意思了，尽管老港台艺人很少懂这个名词的。

记得周润发开腔灌过一张唱片，发哥（当时还是发仔）的嗓子是不敢恭维的，但银幕上实在太红，唱片上市立马上了双白金，当时还有行业标准的音乐人们挠头之后，私下找发哥“斟盘”，发哥也甚有自知之明，把双白金奖拱手让出。这种“傻子”行为，如果发生在当下，则是不可思议的。

那时候，我们尽管有很喜欢和很不喜欢的歌星影星，但口味虽各异，手底下没点绝活却是混不了饭吃的。我们从来不需为罗文、甄妮、邓丽君这种歌星上台唱走音而为之捏一把汗，也从来把艺人尽心演绎不欺场看得顺理成章。

歌影视数栖的人有没有？很多，但都是才华天生，并付出了努力所致，许冠杰、张国荣、梅艳芳等人便是，也不是谁都敢不自量力这样“捞过界”的。

大致是九十年代起，香港演艺界泡沫涌起，泥沙俱下，渐渐地，演艺界变成了“娱乐圈”，艺人变成了“偶像”，以前的标准被完全颠覆，万事不过“圈钱”二字。策划万能，包装万能，策划包装，似乎真有点石成金之神奇力量，也就是说，就算你是一团败絮，金玉外表包装之后，摇身一变就成为摇钱树。如果缺乏所谓“明星相”（其实是合老板眼缘与否），那么你本事再好也没戏，例子如吕方、关淑仪。

这种包装销售方式对于观众听众而言，乃是一种无形的强暴，但还是得到相当数量的受众追捧。原因是“偶像”的生产，本就是针对人类特有的“灰姑娘”情结而设计的，“偶像”越没本事，他们的成功越能在芸芸平凡者中得到互动式的观照，更直白地说：满足意淫。

大陆巨大市场的诱惑的同时，香港的本土文化意识却与之相悖而抬头，吹起了“原创”风，这么一来，弹丸之地的香港的创作力量立即捉襟见肘，翻唱欧日歌曲出身的张国荣、谭咏麟辈的歌声，顿时不那么悦耳了，遑论其它二线歌手？歌星影星基本上是靠摆一张壳子在混，毫无敬业诚意可言。演唱者走音、填词者无文、作曲者马虎，粗制滥造、泡沫翻飞之下，有一位大陆歌手何勇在九十年代一语戳破了皇帝新衣：香港的四大天王，除了张学友，其它三位都是小丑。

批评尽管痛切，闹剧还是愈演愈烈。除了使艺术标准荡然，后期香港的造星工业，对于大众有着比艳照门诸图为祸更烈的伐害是：把理想、审美从民众的心灵铲除，图侥幸，重包装，随之而来的是，对金钱、暴力的崇信——“大佬”们叫你红你不能不红，让你死你非死不可！

然而天道悠悠，物极必反。

以钟欣桐小姐为例，没有才华，没有演艺，冰清玉洁的包装一旦被揭去，她还剩下什么呢？有谁能保护她？

张国荣、罗文、黄家驹已人亡歌夭，十年了，香港生产了大批钟欣桐式的“偶像”，但又生产过多少支耳熟能详的歌儿？

香港造星模式已经在大陆体制外大规模推广，这是非常令人担心的，大陆人对这种无德无能的泡沫“偶像”也太宠爱了，只看那些被谑称为“脑残”的追星族们，就足以令人担忧，但愿这些年轻人，不但知道世上除了金钱、暴力，还有理想、审美、操守、善良。

如果说坏事有向好的一面转移的可能，那么这次艳照门对港台大陆造星工业的打击，对于惊醒那些追星幻梦，未尝不可以是功德一件。

当然，这也不能消解俺对网络暴徒Kira们的憎恶。